Description
Ceux qui l’ont déjà entendu lors d’un bal folk ou d’un concert le savent : Christoph Pelgen pose des jalons comme personne d’autre ces dernières années pour une musique (de danse) formidable et entraînante, un jeu virtuose et des arrangements croustillants. Nombre des mélodies qu’il a composées sont devenues de véritables tubes et, en tant que professeur très apprécié, il enthousiasme et motive toujours ses participants avec des partitions fraîches et intéressantes.
Dans le nouveau « Pelgen Tunes – Vol. 2 », on trouve 81 mélodies souvent polyphoniques qui contiennent tout ce que l’on peut jouer sur des instruments (de bourdon). Avec des idées musicales à travers toute l’Europe, jusqu’aux Balkans et au Bosphore. Une collection de partitions pour tous ceux qui aiment la bonne musique de bourdon et l’évolution de la musique traditionnelle !
L’évolution de la musique de bourdon
Christoph Pelgen, un maître de la musique traditionnelle, vous invite avec « Pelgen Tunes – Vol. 2 » vous invite à nouveau à redécouvrir les limites de la musique de bourdon. Grâce à ses compositions distinctives, rassemblées dans ce recueil, une porte s’ouvre sur de nouveaux horizons musicaux.
Une œuvre pleine d’inspiration et de créativité
Chaque mélodie de ce volume est un hommage à la riche diversité des traditions musicales européennes – des forêts profondes des Balkans aux rives animées du Bosphore. Christoph Pelgen prouve une fois de plus que la musique est un langage universel qui ne connaît pas de frontières.
Pour les musiciens de tous niveaux
Que vous soyez débutant ou musicien expérimenté, « Pelgen Tunes – Vol. 2 » offre un mélange unique de défi et de plaisir de jeu. Avec 81 mélodies souvent polyphoniques, Christoph Pelgen vous invite à trouver et à développer votre propre voix musicale.
Partager, jouer, s’inspirer
La passion de Christoph Pelgen pour la musique et son désir de la partager imprègnent chaque page de ce volume. C’est un appel à tous les musiciens à s’inspirer de la musique traditionnelle et à explorer leurs propres voies musicales.
Découvrez « Pelgen Tunes – Vol. 2 » et laissez-vous emporter par la fascination de la musique de bord. Christoph Pelgen vous ouvre les portes d’un monde d’aventures musicales et de mélodies inexplorées. Plongez dans le riche héritage musical de l’Europe et prenez part à une tradition vivante qui ne cesse de croître et d’évoluer.
Préface
Le volume 1 de Pelgen Tunes est paru en 2012. Depuis lors, le fonds de mes propres pièces n’a cessé de croître. En particulier pour mes élèves de cornemuse et divers cours de jeu, je crée toujours de nouveaux airs, que j’adapte personnellement au niveau de jeu de chaque musicien.
Les mélodies sont pour moi l’expression des sentiments, du vécu, de l’imaginaire, de l’amitié, etc. Les titres des airs font partie de la composition, ils permettent de se plonger dans mon univers mental (aïe, certains titres laissent entrevoir des choses profondes, ha ha) et offrent des pistes pour une interprétation possible.
Mais vous êtes libres d’en faire ce que vous voulez. Modifie les mélodies, trouve ses propres variations et harmonies Parfois, mes deuxième et troisième voix sont des voix de remplissage d’un niveau plus léger que la mélodie principale. Orientez-vous vers les harmonies et inventez vos propres voix d’accompagnement.
Comme je compose principalement de manière à ce que les airs soient compatibles avec les cornemuses en sol/do (sifflet de berger, etc.), les tonalités fondamentales sont assez limitées. Mais pour exploiter un peu la gamme de sons gérable, il y a quelques airs dans des tonalités qui semblent un peu bizarres avec un accompagnement de sol-bordun. Certains d’entre vous jouent de la cornemuse dont les bourdons peuvent être accordés sur le la. Cela aide déjà pour les morceaux en la mineur et en ré mineur. Mais parfois, vous devriez fermer vos bourdons (si mineur…) et vous en remettre entièrement à l’accompagnement harmonique de l’accordéon, de la guitare, de la harpe, etc. Bien sûr, les airs peuvent être joués sur tous les autres instruments, je n’insiste pas sur la cornemuse. 😉
J’ai beaucoup profité du fait que j’ai pu regarder les vieux de la vieille, que des musiciens ont composé bien avant moi des mélodies qui sont toujours jouées, et je me sens maintenant invité à mettre mon savoir-faire et mes mélodies dans ce pot pour les générations futures de musiciens. Selon moi, la musique est faite pour être jouée et pour toucher les auditeurs et les danseurs, pas pour être stockée dans des archives protégées par des droits d’auteur et pour rendre la vie difficile aux organisateurs et aux groupes qui se produisent. De toute façon, il n’y a pas de place dans notre paysage médiatique pour ce type de musique, on ne peut pas s’enrichir avec ça.
Mes morceaux sont donc entièrement libres de droits GEMA et je suis heureux qu’ils soient joués. Si vous souhaitez utiliser mes compositions à des fins commerciales (musique de film, enregistrements sonores, etc.), veuillez m’en faire la demande par e-mail.
Nous vous souhaitons une bonne pratique musicale
Votre Christoph
Auteur:in
Christoph Pelgen
Naissance. 1967 à Wiesbaden, a grandi en Hesse rhénane.
Premier cours de musique à 6 ans (flûte), suivi de la guitare et de la clarinette. Auto-apprentissage de la cornemuse, de la bombarde, de la mandoline.
Entre le service civil et l’apprentissage de la menuiserie, en 1989/90 à la recherche de mon propre moi, d’une culture européenne commune et de la musique qui me fascine, en route à pied du sud du Palatinat à Saint-Jacques de Compostelle sur le chemin de Saint-Jacques.
J’ai ensuite déménagé à Tübingen, où j’ai trouvé ma famille musicale dans le groupe La Marmotte depuis l’automne 1990.
Musicien indépendant depuis 1993, nombreuses productions de CD, représentations en tant que joueur de cornemuse au Staatstheater Stuttgart, avec le groupe de rock médiéval Adaro, avec Estampie et L’ham defoc, professeur de cornemuse, chef d’ensemble et coach de groupe. Fondateur de l’orchestre à cordes Hilaritas de Wurmlingen et du groupe des années 20 die Croonies, collectionneur passionné de partitions et passionné de ukulélé.
Mon objectif est de trouver ma propre expression musicale en étudiant les mélodies traditionnelles de toutes les régions. La musique comme émotion, pas comme compétition – c’est ce qui m’émeut.
