Livre de notes de Spielmann – Volume 2

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Musique ancienne en mouvements polyphoniques pour flûtes, bourdons historiques et instruments à vent

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Description

Pour répondre à la demande de nombreux musiciens, nous élargissons le voyage musical avec « Spielmanns Notenbuch – Band 2 », la suite de la collection de partitions très appréciée du volume 1. Kamini Barbara Govil-Willers et Friedhelm Capelle ont à nouveau rassemblé un grand nombre de mélodies de différentes époques musicales, spécialement adaptées à la tessiture d’instruments historiques tels que les cors à bouquin, les cornets à bouquin et les dudeys.

Une fenêtre sur le passé musical

Ce volume ouvre une fenêtre sur le passé musical et conduit les musiciens ainsi que les amateurs de musique ancienne directement dans le monde des mouvements polyphoniques pour flûtes, bourdons historiques et instruments à vent. Avec 92 autres pièces issues de différentes époques musicales, cette œuvre élargit le répertoire avec des compositions qui se prêtent parfaitement à l’exécution sur des instruments à bourdon et à vent historiques et modernes.

Un voyage à travers les époques

Le livre de partitions est divisé en cinq chapitres qui offrent un aperçu complet de la diversité musicale des siècles passés. Des chansons et mélodies médiévales à la musique baroque française, chaque chapitre commence par une introduction à l’histoire de la musique et aux pratiques d’exécution, ainsi que par des suggestions d’instrumentation qui permettent aux musiciens de comprendre en profondeur les morceaux.

Conception pratique et conviviale

Dans cette nouvelle édition, « Spielmanns Notenbuch – Band 2 » est doté d’une reliure Wire-O qui permet une manipulation plus facile, par exemple sur le pupitre. Cette conception pratique permet aux musiciens de se concentrer pleinement sur l’exécution.

Une invitation à faire de la musique

Dans leur préface, Kamini Barbara Govil-Willers et Friedhelm Capelle soulignent le souhait de nombreux musiciens de voir la collection se poursuivre et invitent chacun à partager le plaisir de faire de la musique. « Spielmanns Notenbuch – Band 2 » est un hommage à la musique ancienne et une invitation au voyage à travers les paysages musicaux d’autrefois.

Une expérience visuelle et musicale

Avec les illustrations pleines d’amour et d’humour de Hans Georg Lenzen, ce livre de partitions est une expérience visuelle et musicale qui réjouit aussi bien les yeux que les oreilles. Ces illustrations font de ce livre une véritable œuvre d’art et enrichissent l’expérience musicale.

« Spielmann’s Notenbuch – Band 2 » est donc plus qu’un simple recueil de partitions ; c’est un compendium complet de la musique ancienne qui rend accessible la beauté et la profondeur de l’histoire de la musique. Découvrez et vivez le monde fascinant de la musique ancienne avec ce livre de partitions unique.

Informations complémentaires

Poids 0,480 kg
Forme du produit
Langue du produit

Allemand

Forme du produit - détaillée

A4

Herstellungsland

Allemagne

Contenu primaire du produit

Notation musicale

Groupe de produits

HC/Musique/Musique

Auteurs
Nombre total de pages

Préface

« Sackpfeifers Notenbuch » a été publié pour la première fois en 1992. Aujourd’hui, ce livre en est à sa troisième édition, il a été rebaptisé « Spielmanns Notenbuch » et connaît une forte demande depuis maintenant onze ans.

Nous sommes heureux de pouvoir vous présenter « Spielmanns Notenbuch II ».

Ce deuxième volume contient à nouveau une grande collection de mouvements jouables sur Hümmelchen et Dudey, les petites cornemuses représentées en 1619 par Michael Praetorius. Leurs tuyaux de jeu sont, comme beaucoup d’instruments à vent de la Renaissance, limités à la taille d’une neuvième.

Toutes les voix ne sont pas jouables sur le dudey pour tous les mouvements du présent livre, mais il y en a toujours au moins une. Ainsi, tous les morceaux sont adaptés au dudey et à d’autres instruments à vent historiques, et sont sinon ouverts à des formations polyvalentes avec d’autres instruments.

La plupart des morceaux des premiers chapitres sont des phrases originales, dont le nombre de voix a parfois été réduit et qui n’ont été légèrement modifiées qu’en cas de besoin (par exemple, lorsque la gamme a été dépassée). Certaines mélodies historiques et les chants de Noël ont été accompagnés de leurs propres compositions.

Nous remercions chaleureusement Hans Georg Lenzen et sommes très heureux qu’il ait également enrichi ce livre de ses illustrations.

Nous espérons que « Spielmanns Notenbuch II » vous plaira et vous souhaitons beaucoup de plaisir à jouer de la musique.

Kamini Barbara Govil-Willers et Friedhelm Capelle
Printemps 2003

Contenu

  1. Préface
  2. Moyen Âge
    • Introduction
    • Anonyme, France 14ème siècle
      Kyrie de la « Messe de Tournai
    • Anonymus, 14-15 ans siècle.
      Omnes una gaudeamus
    • Codex Bamberg, 13e siècle
      O mitissima
    • Anonyme, fin du 13e siècle
      Nota (Ductia)
    • Codex Huelgas, XIIIe siècle
      Clama, ne cesses
    • Angleterre, 13e siècle
      Campanis cum cymbalis – Honoremus dominam
    • Anonyme, 13e siècle
      Alleluia Psallite
    • Anonyme, France 13e siècle
      Pucelete
    • Anonyme, Angleterre, fin du 13e siècle
      Beata Viscera
    • Anonyme, fin du 13e siècle
      • Stantipes
      • Stantipes II
    • Bartolomé Ramos de Pareja, XVe siècle
      Mundus et musica et totus concentus
  3. Renaissance
    • Introduction
    • Pierre Attaignant, 1530
      Tourdion
    • Thonoit Arbeau, 1589
      Branle des Chevaux
    • Tielman Susato, vers 1500 – 1561
      • Allemaigne II
      • Bergerette
      • Ronde I – Pour quoy
      • Ronde II – Mon amy
      • Ronde VII – Il estoit une fillette
    • Pierre Phalèse, vers 1510 – 1573
      • Alemande Bruynsmedelijn (en allemand)
      • Almande
      • Ballo Anglese
      • Première Branle Commune
      • Schiarazula Marazula
      • Ungaresca
  4. Baroque précoce
    Mouvements de danse choisis dans « Terpsichore », 1612

    • Introduction
    • Séquence de danse avec bourdon F
      • 2. Bransle simple
      • 2ème Bransle double
      • Volte
      • Ballet du Roy
      • 3. La Robine
      • Ballet des Baccanales
      • 7) Bransle de Picardie
      • Courante
      • Volte
      • Courante
    • Séquence de danse avec bourdon G
      • 2. Bransle simple
      • Bransle de la Torche
      • 1. Bransle de la Grenee
      • Ballet des Baccanales
      • Courante
    • Séquence de danse avec bourdon C
      • 3. Bransle double
      • 3. les Passepiedz de Bretaigne
      • 2. Bransle simple
      • 2ème Bransle double
      • Volte (et version alternative)
      • Ballet des Baccanales
      • Ballet
      • 7) Bransle de Picardie
      • Volte
    • Séquence de danse avec bourdon D
      • 1) Bransle de la Grenee (et version alternative)
      • 2. la bourrée
      • Ballet (et version alternative)
      • Ballet du Roy
  5. Musique baroque française
    • Introduction
    • Philibert Delavigne
      Bouquet de fleurs en F

      • L’Iris – Iris, iris
      • Le Narcisse – Narcisse
      • Les Marguerites – Marguerites
      • Les Oreilles d’Ours – Auricules
      • Les Giroflées – Vernis d’or
      • La Rose – Rose
      • Le Jasmin – Jasmin
      • Les Pensées – Pensée
      • Les Anemones – Anémones
      • La Violette – Violette
      • Les Primevères – Primevères
      • Les Renocules – Renoncules
      • Le Chèvrefeuille
    • Bouquet de fleurs en G
      • Le Jasmin – Jasmin
      • Les Pensées – Pensée
      • Les Renocules – Renoncules
      • Les Giroflées – Vernis d’or
      • Les Marguerites – Marguerites
      • La Violette – Violette
      • Les Anemones- Anémones
  6. Chants de Noël
    • Marien wart ein bot gesant
    • Pasteurs, réveillez-vous !
    • À Bethléem, au-dessus de l’étable
    • Écoutez, bergers, laissez-vous dire
    • Au cœur de la nuit
    • Saluez Dieu, Hiatabuam
    • Viaggio a Betlemme
    • Chanson de la kermesse
    • Entendez les chants clairs des anges

Auteur:intérieur

Kamini Barbara Govil-Willers

Kamini a commencé son parcours musical en étudiant la flûte à bec dans des établissements d’enseignement supérieur tels que la Rheinische Musikhochschule de Cologne et la Folkwang-Hochschule d’Essen. Elle a eu la chance de bénéficier de l’enseignement de professeurs tels que Günther Höller et Marion Münker.

Kamini s’est également perfectionné en suivant des masterclasses avec Hans Martin Linde et Michael Schneider. Son zèle et son dévouement pour la musique l’ont amenée à s’intéresser de près aux instruments à vent historiques, notamment les cornemuses de la Renaissance. Elle n’est pas seulement une championne de la flûte à bec, mais elle donne également des cours de houppelande et de dudey.

Kamini n’a pas seulement publié de nombreuses partitions pour flûtes à bec et instruments à vent historiques, mais a également créé une littérature variée pour cercles de jeu.

Elle se produit régulièrement en tant que soliste et dans différents ensembles. On notera en particulier ses prestations avec l’ensemble Papillon Düsseldorf et l’ensemble Farfalla. Kamini fait revivre les sonorités des époques passées et enchante son public à chaque concert.

Depuis 1985, elle enseigne ses vastes connaissances à l’école de musique municipale Clara Schumann de Düsseldorf, inspirant ainsi la prochaine génération de musiciens.

Friedhelm Capelle

Friedhelm est originaire de Rottenburg am Neckar et a étudié la musique sacrée à la Folkwang-Musikhochschule d’Essen, où il a été initié à l’art de l’orgue par le professeur Gerd Zacher.

Après avoir obtenu son diplôme, Friedhelm a travaillé comme musicien d’église à Mülheim/Ruhr, mais son intérêt pour la musique des époques passées l’a conduit vers le monde de la musique ancienne. Il s’est immergé de manière intensive dans la musique, les instruments et les pratiques d’exécution du Moyen Âge, de la Renaissance et de l’époque baroque.

Friedhelm a approfondi ses connaissances et ses compétences en participant à des master classes d’orgue avec des maîtres tels que Harald Vogel, Guy Bovet et Jon Laukvik. Ses études de clavecin avec Jan van de Laar ont élargi ses compétences dans l’utilisation d’instruments historiques et dans la manière de jouer la musique ancienne.

Passionné de musique ancienne, il a fondé et dirigé plusieurs ensembles qui ont maintenu en vie cette riche tradition musicale. Musicien indépendant, Friedhelm est aujourd’hui professeur d’instrument, chef d’ensemble et chef de chœur, et ses connaissances et son expérience sont inestimables pour de nombreux élèves.