Descripción
Bajo el lema «CANTUS ET TIBIA», cantar y tocar la flauta, la colección creada por Hermann Rieth se extiende a lo largo de tres volúmenes y abarca un amplio espectro musical. Éste abarca desde la Alta Edad Media hasta el Renacimiento en el primer volumen, continúa hasta nuestros días en el segundo y se completa en el tercer volumen con otras diez melodías arregladas para varias voces.
Las particularidades de los instrumentos
Hümmelchen y Dudey, pequeñas gaitas que se caracterizan por su suave sonido transportado por un bordón, son el centro de la colección «Cantus et Tibia – Expanded». Tal y como las describió Michael Praetorius en 1619, ofrecen una experiencia musical especial, adecuada tanto para actuaciones en solitario como para tocar en conjunto con flautas, violines, arpas, cornamusas y gemshorns. Su capacidad para apoyar y acompañar el canto confiere a las canciones un carácter distintivo.
Prólogo y filosofía musical
En su prólogo, Hermann Rieth destaca la versatilidad de Hümmelchen y Dudey y su capacidad para enriquecer piezas musicales de distintas épocas y géneros. La colección «Cantus et Tibia – Expanded» es el resultado de experiencias musicales conjuntas y pretende ofrecer a los músicos un repertorio adecuado tanto para instrumentos históricos del Renacimiento y el Barroco como para composiciones contemporáneas.
Amplia colección y personalizaciones
El tercer volumen, «Cantus et Tibia – Ampliado», contiene una selección ampliada de canciones que se han arreglado especialmente para la afinación de Hümmelchen y Dudey en C/F. Para facilitar la interpretación conjunta, las partes de acompañamiento de los seis primeros títulos se han impreso por separado. Tres piezas extra enriquecen aún más la colección y ofrecen nuevos descubrimientos musicales.
Invitación a hacer música creativa
«Cantus et Tibia – Ampliado» es una invitación a todos los amantes de la música a explorar los diversos mundos sonoros de la música histórica y moderna. Con las detalladas notaciones y arreglos de Hermann Rieth, hacer música juntos se convierte en una experiencia enriquecedora e inspiradora.
Prólogo
Hümmelchen y Dudey, estas pequeñas gaitas de sonido suave del Renacimiento y principios del Barroco, tal como las describe Michael Praetorius, son maravillosamente adecuadas para tocarlas juntas en pequeños conjuntos. También son muy adecuadas para acompañar el canto. Ahora ha quedado claro que no sólo tienen su lugar en la música de su apogeo a principios del siglo XVII, sino que también pueden aportar una contribución convincente a la música anterior. Lo mismo puede decirse de la música desde el Barroco hasta nuestros días.
La colección que aquí se presenta es una colorida mezcla que se creó mientras se hacía música. En la música antigua y posterior, los bordones no se anotaban, ni tampoco las instrumentaciones. Se puede suponer que eran algo natural y que dependía de los músicos añadir notas sostenidas a una pieza. También era habitual cantar los bordones.
Probablemente, la instrumentación se basaba a menudo en las posibilidades disponibles. En el índice, el rango de cada parte se indica después del título en negras. La nota entera indica la nota clave. Las sugerencias de puntuación pueden manejarse con mucha libertad. Como el editor es instrumentista de viento, se hacen estas sugerencias. Otros instrumentos también son muy adecuados, como la fídula o el violín, el arpa, el laúd o la guitarra, el organetto, la cornamusa o la mandolina, el dulcémele o el fagot.
Las abreviaturas significan:
Dud = Dudey o Hümmelchen
SG = Corneta soprano
AG = Corneta contralto
TG = Corneta tenor
BG = Corneta bajo
GBG = Gran corneta bajo
Bfl = Flauta dulce
voc = Parte cantada
La indicación acompañamiento señala las partes que se incluyen en la parte 2 como fragmentos de partes.
Alta Trinita Beata: es una breve lauda del siglo XV en lengua coloquial italiana de origen anónimo, publicada por primera vez por Charles Burney, Londres 1782.
Ya era hora: la adaptación del poeta y teólogo Bartholomäus Ringwaldt de la secuencia Dies Irae, la Misa en latín por los difuntos.
Laetatus Sum: Basado en un canon a dos voces de A. Gumpelsheimer, se creó un arreglo al que se añadieron dos movimientos más. Laetatus Sum es el comienzo del Salmo 122, una canción de peregrinos.
Now Westlin Winds: es una canción otoñal de Robert Burns, el poeta que aún hoy es muy venerado en Escocia. Se adjunta una traducción libre.
Wie lieblich ist der Maien: es una canción sacra de primavera de principios del Barroco.
Donde dos o tres en mi nombre: es un canon en dos partes que sirve aquí de base para un nuevo arreglo.
El canon: de Hauptmann se ha ampliado y aún puede jugarse como canon.
En la segunda parte de este cuadernillo, las partes de acompañamiento se reproducen por separado para que no tengas que pasar las páginas tan a menudo. Aquí hay páginas libres. Esto ha permitido incluir tres piezas adicionales:
Zu newen jar: con la melodía del Mönch von Salzburg y un nuevo acompañamiento y Die blaue Flagge, una danza del norte de Alemania y una digna conclusión
La trompa nocturna: en una pieza en dos partes del Mönch von Salzburg, a la que dio el subtítulo: und ist gut zu blasen.
Que los arreglos de este folleto te sirvan de inspiración para tus propios arreglos de otras canciones o piezas y, al mismo tiempo, te den la oportunidad de hacer música con alegría.
Schwäbisch Hall, marzo de 2021
Hermann Rieth
Autor:en
Hermann Rieth
Recibió clases de flauta dulce con su madre cuando era niño. Más tarde, las clases de flauta dulce y tocarla se convirtieron en un equilibrio esencial durante sus estudios (matemáticas y física para la enseñanza superior) y durante su formación como tejedor manual. Como profesor de artesanía, continuó esta afición haciendo música con sus alumnos.
Tras conocer a los Hümmelchen y a los Dudey, empezó a intensificar sus actividades: aprender a tocar la gaita, asistir a cursos y hacer mucha música. Pronto empezó a organizar las Jornadas Gaiteras de Schwäbisch Hall con un amigo. Esto le llevó a interesarse por la música antigua, a interesarse por grabados y manuscritos antiguos, y a reunir una extensa colección de piezas para Hümmelchen y Dudey.
Al mismo tiempo, los instructores proporcionaban conocimientos iniciales de teoría musical y armonía en cursos para aficionados. En el grupo se inventaron y probaron pequeños acompañamientos y preludios. Las piezas de este folleto surgieron de estos comienzos.
