Descripción
«Der Tanzbär – Band 1» presenta 27 danzas en grupo y en pareja de Europa Central y Occidental que han enriquecido la escena de la danza durante años. Este libro evita deliberadamente la presentación de las diferencias regionales para facilitar la iniciación de los principiantes en la danza. Gracias a la selección de danzas fáciles de entender y a la clasificación en niveles de dificultad, todo el mundo encontrará rápidamente la danza adecuada, ideal para su uso en escuelas, grupos juveniles y de mayores.
Una brisa de historia de la danza
Desde hace años, nosotros, el grupo SPIELLEUT, hemos observado un creciente entusiasmo por las danzas folclóricas mucho más allá de los círculos de danza organizados. Nuestro repertorio, que abarca desde el Schottisch hasta las polcas y otras formas de danza, se ha ido ampliando constantemente a través de encuentros con músicos nacionales y extranjeros. Nuestro objetivo es ofrecer danzas divertidas y fáciles de aprender.
Estructura clara para un aprendizaje lúdico
Los bailes se dividen en bailes en grupo y en pareja, empezando por los bailes en círculo, en callejón y en fila, que son especialmente divertidos debido al frecuente cambio de pareja. Siguen los bailes de pareja, que suelen ser un poco más desafiantes. Las instrucciones de los bailes se apoyan en un lenguaje sencillo y en dibujos explicativos, lo que hace que aprender los pasos sea un juego de niños.
Música que conmueve
Las danzas de «Der Tanzbär – Band 1» van acompañadas de una selección especial de música grabada por SPIELLEUT junto con los grupos BORDUN y KAIKAI. Estos CDs contienen música que se ajusta perfectamente a las descripciones de las danzas y ofrecen variaciones adicionales en las melodías, que puedes encontrar en el apéndice de partituras.
Comprender el mundo de la danza
Una detallada clave de baile en «Der Tanzbär – Band 1» explica términos y secuencias de movimiento, mientras que el apéndice musical ilumina el aspecto musical. La combinación de instrucciones prácticas y fundamentos teóricos facilita la iniciación a cualquier danza.
Por qué «El Oso Bailarín – Volumen 1» debería ser tu próximo paso
Tanto si ya tienes experiencia en danzas folclóricas como si estás empezando, este libro te ofrece un acceso fácil y divertido a una amplia gama de danzas. Los CD que lo acompañan te permiten no sólo oír la música, sino sentirla y practicar los pasos al ritmo de las melodías.
Tu danza, tu historia
Con «Der Tanzbär – Band 1» no sólo obtienes un libro de texto, sino la llave de una comunidad conectada a través de la alegría, la música y la danza. Es una forma de experimentar las tradiciones, hacer nuevos amigos y crear momentos inolvidables.
Da el primer paso
Aprovecha la oportunidad de encender o profundizar tu pasión por la danza. «El Oso Bailarín – Volumen 1» está esperando a que lo descubras. Sumérgete en el mundo de las danzas folclóricas, con facilidad, alegría y ritmo en la sangre. ¡Haz tu pedido ahora y hagamos temblar juntos la pista de baile!
Prólogo
Desde hace varios años, hemos observado en las actuaciones con el grupo SPIELLEUT que el deseo de bailar danzas folclóricas también ha aumentado considerablemente fuera de los círculos organizados de danzas folclóricas. Por eso aprendimos a bailar el schottisch, las polcas, etc. que antes habíamos interpretado en concierto, y cuando conocimos a otros músicos en reuniones en nuestro país y en el extranjero, ampliamos nuestro repertorio, adoptando las danzas que nos gustaban especialmente.
Este libro de 27 danzas folclóricas es el resultado de un trabajo práctico y no pretende mostrar las diferencias regionales en las formas y pasos de las danzas. Más bien pretende dar la oportunidad, incluso a los inexpertos, de aprender las danzas en poco tiempo. Por eso hemos seleccionado principalmente danzas que no requieren explicaciones muy largas. La clasificación de las danzas en niveles de dificultad es sólo una indicación y pretende facilitar el trabajo. Para los músicos, hemos indicado la métrica de la danza correspondiente en las notas.
Los bailes en círculo, callejón y fila forman el principio del libro como «bailes de grupo». Suelen aprenderse rápidamente y son especialmente divertidos debido al frecuente cambio de pareja de baile. A continuación vienen los bailes en pareja, generalmente más difíciles.
Es muy difícil explicar las posiciones, las secuencias de pasos y los movimientos de cada una de las danzas sin un exceso de términos técnicos. Hemos intentado mantener las descripciones lo más sencillas posible y hemos añadido dibujos explicativos al texto cuando lo hemos considerado necesario. Sin embargo, algunos bailes requieren una lectura atenta de la clave de baile al final del libro, de las instrucciones y una práctica repetida. Tal vez sea aconsejable practicar primero la danza sin música, en tierra firme, por así decirlo.
Este libro va acompañado de dos CD (El Oso Bailarín Parte 1: Danzas en Grupo y Parte 2: Danzas en Pareja). Los SPIELLEUT han grabado la música junto con sus amigos BORDUN y KAIKAI. Además de sus actividades concertísticas, estos tres grupos actúan en talleres de danza y festivales, y tienen una amplia experiencia en la interpretación de la música de una forma adecuada para la danza y estilísticamente apropiada. Para algunas danzas, los grupos no sólo utilizan la melodía anotada en las instrucciones de la danza, sino también una melodía adicional en aras de la variedad. Estas melodías se encuentran en un apéndice musical al final del libro.
Al compilar la clave de la danza, nos basamos en parte en el encomiable trabajo preparatorio de Walter Kögler.
Las fotos fueron tomadas por René Girroy. Realiza el tema de una forma fotográfica poco convencional y presenta su interpretación del oso bailarín. Sin embargo, los editores desean sinceramente que los principiantes en danza no corran la misma suerte que el oso al final.
Queremos dar las gracias a todos los que han contribuido a la realización de este libro, especialmente a Dieter Rurländer y a los grupos BORDUN y KAlKAI.
Diciembre de 1992
Gert Dannemann, Elke Rogge
Autor:interior
Gert Dannemann
Gert Dannemann, nacido el 26 de marzo de 1942 y tristemente fallecido el 2 de abril de 2023, fue una personalidad destacada en el mundo de la música medieval y tradicional en Alemania. Como miembro del grupo «SPIELLEUT» y cofundador de la editorial «Verlag der Spielleute», contribuyó significativamente a la difusión y cultivo de estos géneros musicales.
El grupo SPIELLEUT, en el que Gert Dannemann desempeñaba un papel central, existía desde 1977 y se caracterizaba por su interpretación de la música juglaresca tradicional. El grupo tocaba con réplicas de instrumentos históricos y no sólo seguía una práctica interpretativa auténtica, sino que también se orientaba por su propio gusto y habilidad. El objetivo de sus actuaciones era familiarizar al público con las raíces de la música folclórica alemana y permitir una comparación con la música folclórica comercial.
Uno de los logros más significativos de Gert Dannemann y el grupo SPIELLEUT fue la fundación de la editorial «Verlag der Spielleute». Esta editorial publicaba libros de música y grabaciones, dando a otros grupos la oportunidad de presentar su música. Daban especial importancia a la calidad de las publicaciones y seleccionaban las producciones en función de la calidad musical y el concepto.
El grupo SPIELLEUT fue pionero en la difusión de la música de inspiración medieval en Alemania, y empezaron en los años 70, durante el renacimiento del folk. Contribuyeron significativamente al desarrollo de la escena medieval presentando canciones antiguas de forma moderna. Sus miembros tenían influencias diversas y desarrollaron sus habilidades y repertorio a lo largo de los años. Estaban abiertos a diferentes estilos de la escena medieval y apreciaban la variedad de la experimentación musical.
El grupo SPIELLEUT destacó la importancia de los actos musicales en los que se presentaba música medieval auténtica en un entorno adecuado. Señalaron que era un reto interpretar auténtica música medieval, ya que los hábitos de escucha actuales son diferentes y algunos grupos tocaban música más parecida a la del Renacimiento y se consideraba un «espectáculo».
Gert Dannemann y el grupo SPIELLEUT dejaron una huella duradera en la escena medieval y contribuyeron a hacer accesible la música tradicional a un público más amplio. Aunque el grupo decidió dejar de actuar en 2006, después de 29 años, su legado y su música siguen vivos en los corazones de quienes asistieron a sus conciertos y se sintieron inspirados por su pasión por la música tradicional y medieval. Gert Dannemann y los SPIELLEUT permanecerán para siempre olvidados en la historia de la escena musical alemana.
Elke Rogge
Elke Rogge es una versátil zanfonista alemana que destaca en la escena musical por su extraordinaria habilidad y dedicación. Con una amplia experiencia musical y una apasionada dedicación a la zanfona, ha trabajado en diversos géneros musicales y ha dejado huella.
Su viaje musical comenzó a una edad temprana, cuando descubrió su interés por la música medieval y la zanfona a los 17 años. Ya entonces construyó ella misma su primera zanfona y comenzó su carrera musical. Formó parte del grupo «Die Spielleut» y ganó fama gracias a numerosas apariciones en radio y televisión. En los años 80, fue una parte importante de la escena folk de Stuttgart.
Otro punto culminante de la carrera musical de Elke Rogge fue su etapa con el grupo de Tubinga «Hoelderlin Express», con el que realizó giras por toda Europa y ganó el Premio Alemán de Folk en Rudolstadt. Durante este tiempo, viajó a tiempo completo como músico durante cinco años y adquirió una valiosa experiencia.
Elke Rogge también ha participado en varios proyectos y producciones de CD, como el proyecto de música rock «Sahara» con el guitarrista Werner Dannemann y su propia banda «Mogul». Ha experimentado con distintos estilos musicales, como el rock, el blues y la música clásica, y ha contribuido a la diversidad de la escena musical alemana.
Elke Rogge es miembro permanente de los «Dissidenten», un conocido grupo berlinés de músicas del mundo, desde 2008. Ha viajado por todo el mundo con los «Dissidenten», de Berlín a Madrid y a Siberia, y ha grabado el álbum «Tanger Sessions», entre otros. Su música también ha encontrado entusiastas seguidores en África, en países como Marruecos y Tayikistán.
Elke Rogge no sólo se ha hecho un nombre como músico, sino también como profesora y mediadora de técnicas para tocar la zanfona. Lleva enseñando más de 20 años y transmite sus conocimientos y su pasión por la zanfona a otros entusiastas de la música. Su talento polifacético y su entusiasmo por la música han hecho de Elke Rogge una personalidad importante en el mundo de la zanfona y las músicas del mundo.
